Gogoașa de celuloid

"It's not where you take things from - it's where you take them to"

  • Home
  • Despre gogoașă
  • Analogii accidentale
Unele filme din categoria „TV movies” sunt cu mult deasupra unora cu pretenții de „film de cinema”. Ca să restrâng categoria și mai mult, sunt mai bune decât unele filme BIOGRAFICE cu pretenții de „film de cinema”. Îmi vin în minte acum James Dean, cu James Franco în rolul principal sau Norma Jean & Marilyn cu Ashely Judd și Mira Sorvino în rolurile principale sau Temple Grandin cu Claire Danes în centrul atenției. Fiecare dintre filmele astea are problemele sale, însă în ansamblu, sau din contră, în detaliu (în unele detalii, mai bine zis) sunt niște minunății. Nu mai menționez faptul că rolurile principale sunt mereu jucate de talentoși fără seamăn. Dar deja e prea lungă introducerea. Despre Temple Grandin vreau eu să scriu câteva cuvinte.



Filmul ăsta l-am văzut într-o perioadă foarte interesantă a vieții mele, când valorile mele morale sufereau ceva schimbări sau, altfel spus, apăreau noi dileme morale la care să mă gândesc.

După ce mi-au dat pui cu tot cu pene într-o ciorbă, la cantină, după ce am descoperit niște bloguri geniale de „legumiști”, cum îmi place mie să le zic și după ce am văzut documentarul „Home”, în care se menționează, printre altele, și cât de exploatantă este industria asta infectă consumeristă am început să mă uit cu scârbă la ceea ce ne este servit drept „mâncare” în supermarketuri. Lucrurile astea s-au succedat foarte repede, ca și cum viața încerca să îmi dea mie niște semnale, așa că a cumulat toate întâmplările care aveau să îmi schimbe percepția asupra man vs. nature într-un timp foarte scurt. În cumulul ăsta de întâmplări am văzut și filmul ăsta.


A nu se înțelege greșit. Filmul nu e unul de propagandă împotriva consumerismului și nici eu nu o să bat monedă pe asta. Problematizarea conștiinței noastre față de modul în care exploatăm animalele e ceea ce am vrut eu să extrag din film, în primul rând. Însă, în sine, filmul e despre multe alte lucruri și toate la fel de importante. Poate de asta e și așa bun, pentru că a reușit să problematizeze foarte multe lucruri fără a fi inechitabil. În „speed dating rythm” vă prezint ce subiecte pune în discuție:
  • autismul și integrarea în societate a celor diferiți;
  • relația copil-părinte (that DO-OG, CA-AT, „I know you can hear me, I know you hear me” part te doare la suflețel);
  • parenting - Julia Ormond a fost fan-tas-ti-că în rolul mamei perseverente, care a refuzat instituționalizarea propriului copil și a luptat pentru integrarea lui socială, iubindu-l necondiționat de reciprocitatea afecțiunii („This is ME telling YOU that I love you and I respect you” - câți părinți spun asta copiilor lor măcar o dată în viață?);
  • importanța profesorului-călăuză;
  • universul interior al unui copil cu abilități speciale (filmul explică foarte clar de la început cu ce personaj avem de-a face „My name is Temple Grandin and I'm not like other people. I think in pictures and I connect them.”);
  • relațiile de prietenie ale unui copil cu abilități speciale / incluziunea socială a celor diferiți;
  • exprimarea emoțiilor unui copil incapabil să-și exprime afecțiunea („I always wanted to understand the general feeling that other people feel when being hugged by their mothers”);
  • sistemul de gândire al unui inventator (toți inventatorii gândesc alftel, altminteri nu ar mai fi inventatori); 
  • conexiunea lui Temple cu animalele; 
  • etica exploatării animalelor;
  • sistemul rigid pe care trebuie să îl înfrunți când vrei o schimbare.


Astea ar fi subiectele pe care mi le amintesc ca fiind explorate cu talent, atât ca scenariu cât și din punct de vedere vizual (filmări shaky pentru agitația interioară a lui Temple, inserții grafice pentru reprezentarea calculelor ei mentale, păstrând, totuși, tehnicile clasice de flashback și de unghiuri de filmare). Despre jocul lui Claire Danes mi-e și rușine să zic ceva ca să nu știrbesc din frumusețea lui. Jocul ei te absoarbe, te face să înțelegi personajul („I knew I was different, but no less!”), te lasă să îl pătrunzi și toate caracteristicile specifice, de la mersul sacadat, până la accesele de furie și atacurile de panică sunt jucae cu atâta naturalețe, încât cu greu ți-o mai poți imagina pe Danes ca fiind steluța de basm din Stardust, de exemplu. 

I don't want my thoughts to die with me. I want to have done something. 

Ce modalitate mai bună de a încheia un articol decât cu muzică? Temple cântă melodia asta la absolvire, iar mie mi se pare că descrie minunat lupta pe care fiecare individ o duce cu el însuși și cu societatea în care trăiește, încercând să o înțeleagă și să se facă iubit și acceptat.



Festivaluri mai mici, mai mari? Festivalul filmului francez, SFR, proiecții răsfirate pe la CCS, caravane ale festivalurilor mai măricele de prin țară? Iașul, de când se chinuie el să tot devină etalon în ale culturii, a neglijat și neglijează în continure cea mai influentă dintre arte, care satisface și masele și consumatorul de finețuri, FILMUL. Nu mă plâng. Atât îi duce capul pe „vizionarii” din instituțiile locale. Dar decât să mă lamentez, eu vreau să mulțumesc celor care, independent de programele insipide propuse de oficiali, au grijă ca cea de-a 7-a artă, care le cuprinde pe toate celelalte, la urma urmei, să nu facă SPOOF și să dispară ca gloria apusă a celor două cinematografe prăfuite și comuniste DIN CENTRUL ORAȘULUI. Zilele astea a venit Mungiu să ne vorbească despre ultima lui trăznaie cinematografică într-una din relicvele astea comuniste. Mie mi-a fost rușine când am văzut un om care tocmai și-a ridicat poponețul de pe scaunele confortabile de la Cannes, vorbind unei săli arhipline căreia risca să îi pice bucăți de tavan în cap . În sfârșit! Paranteza a fost cam mare, întrucât ce vreau eu să zic aici este altceva.

Spuneam că le mulțumesc celor care fac proiecții de filme mijto și cu ocazia asta organizează festivaluri și evenimente care vin cu o ofertă cinematografică foarte variată, cu de toate pentru toți. Ultimul de acest gen, la care am participat, este Festivalul „Zilele Studentului Francofon”, care are în suita de activtăți și 3 seri de film în aer liber. Având în vedere că vremea a stricat planurile inițiale, proiecțiile s-au mutat în Turnul de Apă. Daaaa! Turnul ăla mijto din Campusul La Balenă, în care nu se face niciodată nimic și în care am avut ocazia să urc acum, după 5 ani de studenție. Nu este un secret faptul că am fost în echipa ZSF de 4 ani încoace, însă anul ăsta am fost simplu spectator, deci am privit cu obiectivitate toată treaba. Din cele trei filme proiectate am văzut doar două. La ultimul am tras chiulul fiindcă am „dat” Bacalaureatul lui Mungiu în dărăpănătura de Victoria. Cele două filme francofone care mi-au mai pus rotițele neuronale în mișcare săptămâna trecută au fost Indigenes  și Le diner de cons. Primul a avut un rol aproape documentar pentru mine și am scris despre el aici, iar al doilea a fost o comedie cu un umor pur francez, atât de rar întâlnit astăzi (pentru că azi totul e un pamflet și trebuie tratat ca atare, nu? wink).

Între timp, cât lecturați „recenziile” rogu-vă să vă gândiți la soluții de înviere a celor două morminte de ciment din centrul orașului, pe nume Republica și Victoria. Ironia ironiei și denumirile astea. Oricum ar fi, dacă nu facem noi, iubitorii de film, ceva, nu se va face nimic.



Sunt vreo 3 ocazii când în Iași ai posibilitatea să vezi filme francofone și de fiecare dată selecția este foarte ofertantă. Anul ăsta, la ZSF (Festivalul „Zilele Studentului Francofon”) am reușit să văd două filme pe cât de diferite, pe atât de incitante.

Indigenes (sau Days of glory, cum se numește, ironic, în engleză) a apărut prin 2006, când, probabil, „colorații” care au fost trimiși în primele linii în zonele considerate cele mai riscante în cel de-al doilea Război Mondial, încă mai trăiau. Îmi imaginez cum s-a uitat un marocan sau un algerian de 90 de ani la filmul ăsta. Cu lacrimi în ochi, într-un decor la fel de dezolant ca ultimul cadru din film.


Între timp, statul francez, a refuzat câteva decenii la rând să recunoască aportul acestora în război și nu le-a dat nici une baguette de complezență, dărămite pensii de veterani. Prin 2012 guvernul de atunci a zis că e vremea să își spele păcatele și le-a recunoscut drepturile. De atunci și până astăzi, guvernele care s-au succedat s-au făcut că plouă, în ciuda legii. De acum nici nu mai contează că și așa sărmanii oameni îs pe moarte. Și așa se mai încheie un capitol din istorie și ne prefacem că nici n-a fost. Și totuși, filmul reușește uneori să facă ceea ce guvernele nu reușesc, el se opune trecerii timpului și nu închide ochii în fața nedreptății. Da, uneori are și rolul ăsta.

Filmul lui Rachid Bouchareb (născut la Paris, dar algerian la bază) n-a avut un buget exorbitant, cum au de obicei filmele clasice de război pe care le știm noi. De aceea, cred eu, nici nu poate fi trecut pe aceeași listă cu ele, cu cele de Oscar, cum s-ar zice (mențiunea, clișeică altminteri, nu este întâmplătoare, întrucât filmul a fost nominalizat la Oscar în 2006 pentru cel mai bun film străin, regizorul fiind la a doua nominalizare de genul ăsta). Filmul ăsta e undeva la granița dintre documentar și ficțiune. Modul în care se făcea trecerea de la o zonă geografică la alta, peisajele privite „cu ochiu' Domnului” cum îmi place mie să zic, lipsa unui personaj principal și fidelitatea față de istorie contribuie la izul documentarist. Pe de altă parte, regizorul a avut grijă să se concentreze pe câteva personaje credibile în așa manieră încât privitorul să intre cât mai adânc în intimitea problemei. Complexitatea naturii umane la modul general, dar și a individului singular în mijlocul unei drame colective este dozată perfect prin prisma tipologiilor foarte bine descrise atât prin limbaj cât și prin așezarea lor în câteva contexte cheie. Avem soldatul analfabet (Jamel Debouzze, care, off topic. pentru 2 secunde îi fură o sărutare ravisantei Melanie Laurent, care apare și dispare ca o sânzâiană prin film) conștient de limitările lui intelectuale, soldatul citit și înflăcărat conștient de nedreptățile și rasismul superiorilor francezi („Francezii se recompensează singuri, și pe voi, africanii cu piele albă, iar noi, indigenii, suntem uitați”), soldatul înzestrat și îndrăgostit (de o franțuzoaică, ceea ce atinge altă dimensiune a problemei), soldatul prins între dorința de avansare și atașamentul față de origini, soldatul sărac prins între dorința de a se îmbogăți și un soi de etică personală etc. Toate tipologiile astea sunt prezentate relativ succint, dar suficient cât să înțelegem miezul problemei și complexitatea ei, prin prisma fațetelor multiple din care trebuie ea văzută, căci un adevăr nu are niciodată o singură față, iar războiul, mai mult decât orice altceva, a invadat omul la modul absolut, în toate aspectele vieții lui.


 francezi vs. indigeni :)

În sfârșit, filmul se învârte în jurul aceleiași idei: albii se cred superiori coloraților (de orice rasă ar fi ei). Și nu, nu mi s-a părut un film propagandistic. A reușit să trateze problema dintr-o singură perspectivă, cea a indigenilor, dar, paradoxal, fără să fie părtinitor. Asta pentru că adevărul istoric e mult prea clar pentru a-și face loc justificările, iar gustul care îți rămâne la sfârșit e unul amar tare. Aș spune care moment a fost cel mai amar pentru mine, dar nu vreau să stric surpriza nimănui.


Ar mai fi multe de spus despre discursurile populiste ale francezilor, despre promisiunile lor, despre baletul memorabil din garnizoană, despre Debouzze cum desface pentru prima oară o grenadă :), despre polemica cu roșii, despre tot umorul presărat cu atenție acolo unde trebuie etc. Totuși, asta trebuie să vă zic: faceți loc în playlist pentru că soundtrackul e fantastic.




Las aici și un sketch de Dieudonne, cel mai bun speaker-comedian francez de la ora actuală. Spune la un moment dat, printre altele, că negrii erau băgați la înaintare ca francezii să verifice dacă terenul era minat și dacă aveau ghinion, cel puțin se putea călca pe trupurile decedate în loc să se calce în noroi. O exagerare umoristică desigur, dar nu mai puțin relevantă.


Linia între furt și omagiu este foarte fină, iar exemplul pe care vi-l prezint eu aici este unul dintre acele cazuri rare de omagiu adus cu finețe de către un artist unui alt artist. Avem una bucată Massive Attack, de la care nici nu ne-am putea aștepta la altceva decât la finețe în alegerea videoclipurilor (vezi colaborările cu Jonathan Glazer de exemplu). E genul de intelectualism care nu se mângâie pe sine plin de superioritate, ci îi mângâie pe alții prin trimiteri care mai de care mai incitante.

Videoclipul ne-o prezintă pe Rosamund Pike posedată. Da, da, aceeași Rosamund Pike la care au strâns toți din dinți de nervi la Gone Girl. Eu am făcut cunoștință cu ea prima dată în Barney's Version, una dintre plăcerile mele vinovate sau mai degrabă zis plăceri și atât. Dânsa ne face trimitere aici la un film suuuper disturbing. Cel puțin așa a fost pentru mine. E din seria aia de filme care te îngrozesc și îți pătrund până în străfundul sufletului ca să instaleze urâțenia și groaza. E clar un sentiment neplăcut, dar merită experimentat. Efectul ține vreo 3 zile. Mă refer la Possession, filmul lui Andrzej Zulawski, care la vremea lui a șocat publicul în aceeași măsură în care o face și astăzi cu cei care dau de el din întâmplare, cum am făcut eu. Pike din Gone Girl este aici Isabelle Adjani din Possession, care ne oferă o variantă mult mai agresivă a unei posedări și ne amețește și ne strânge în spate.

Ce mi-a plăcut foarte tare la videoclip este abordarea contemporană și metaforică aș zice, a unei posedări clasice. Mi-a plăcut utilizarea unor mijloace noi de expresie și adaptarea la un public mai modern, în care tehnologia futuristă și cadrul realist, frust, al unui pasaj, se îmbină convingător. Ca să vă convingeți singuri de asemănările omagiale las aici ambele „posedări”.

P.s. Melodia e de asemenea gâdilici pentru urechi rafinate.




Postări mai noi Postări mai vechi Pagina de pornire

Cini-s eu

Îmi place filmul. Nu am pretenții de critic, formator de opinie sau specialist cu diplomă în buzunar. Cui îi mai place filmul și vrea să citească texte scrise cu pasiune despre ce mi se pare mie interesnat e bine venit să citească. Virtual e mai simpatic. În jurnalurile mele cinefilice nu pot să atașez linkuri și imagini așa că ăsta e motivul pentru care am acest blog.

Postări populare

  • "All good people read good books"
    Din (altă) rubrică Cinesseur -iană care face pui..pe ici pe colea. still from The machinist, r.Brad Anderson, 2004
  • În lupta pentru supravetuire III : Cast Away
            Chuck Noland (de multe ori neegalabilul Tom Hanks) ajunge înapoi acasă, printre lume, printre tehnologie şi electricitate si toate ...
  • Agora
     Agora nu a fost vreun Gladiator sau vreun Ben Hur însă cu siguranţă a avut câteva elemente care îl ridică deasupra plutei şi îl poziţion...
  • De 1 Aprilie
    Heath Ledger în The dark knight, r.Christopher Nolan, 2008
  • În lupta pentru supraveţuire
    Exista câteva filme remarcabile despre puterea de a iubi viaţa. Nu de a o accepta, suporta, îmbunătăţi, sau orice altceva dorim n...

Acul în carul cu fân

Arhivă

  • ▼  2016 (4)
    • ▼  august (1)
      • „Nature is cruel, but we don't have to be”
    • ►  iunie (2)
      • Filmul de la Iași face SPOOF (sau nu)
      • Les pieds noir - un episod istoric rușinos
    • ►  martie (1)
      • Massive Attack meets Posession
  • ►  2015 (1)
    • ►  februarie (1)
  • ►  2012 (10)
    • ►  mai (1)
    • ►  aprilie (1)
    • ►  martie (4)
    • ►  februarie (2)
    • ►  ianuarie (2)
  • ►  2011 (20)
    • ►  decembrie (1)
    • ►  noiembrie (2)
    • ►  octombrie (4)
    • ►  aprilie (3)
    • ►  martie (3)
    • ►  februarie (6)
    • ►  ianuarie (1)
  • ►  2010 (8)
    • ►  aprilie (1)
    • ►  martie (1)
    • ►  februarie (3)
    • ►  ianuarie (3)
  • ►  2009 (3)
    • ►  septembrie (2)
    • ►  mai (1)

Pe cine „stălcuiesc” frecvent

  • Say Rouge
  • Cinesseur
  • MissMoss
  • MessyNessyChic
  • La mine sub nuc
Un produs Blogger.

Social

eXTReMe Tracker
Copyright © 2015 Gogoașa de celuloid

Created By ThemeXpose | Distributed By Blogger Template